Ing-portal
Интересные статьи

Меню сайта

Мини-чат

Наш опрос

В какую страну Вы хотели бы поехать отдыхать?
Всего ответов: 42
Главная » Статьи » Культура

Россия 19 века в романтических пейзажах А.В.Шевелева
Творчество художника Александра Шевелева является продолжением реалистического направления в живописи. На рубеже ХХ – ХI веков художник ориентируется в своем творчестве на лучшие достижения европейской и русской школ живописи.
Опираясь на традиции реализма, автор не стремится слепо копировать природу, а переосмысливает ее творчески. Для художника важно сохранить узнаваемость и документальность изображенного на картине. В каждой своей работе художник ставит перед собой цель передать не только внешнее сходство с природой, но и создать образ, который наиболее полно раскрывал бы суть выбранного мотива. Не случайно художник возвращается к ранее уже написанным пейзажам и уголкам волжского города Рыбинска, в которых видит много еще не раскрытого в предыдущих своих работах.
Особое место в творчестве занимает городской пейзаж. Ретроспективные искания художника, если они в какой-то мере присутствуют в городских пейзажах старого Рыбинска, не несут в себе насильственности и медитации. Это не тоска по прошлому и не оккультные сеансы. В них нет мистицизма и стилизации под старину. Художник стремится передать ту, во многом навсегда ушедшую, атмосферу провинциального города Рыбинска, когда он являлся одним из красивейших городов на Волге.
Город Рыбинск для художника не разделим с его исторической составляющей, которая, несмотря на значительные потери в течение предыдущего столетия, живет в старом архитектурном центре и волжских берегах, на которых он расположен. Его продуманное расположение и застройка даже в нынешнем ее состоянии оставляет величественное впечатление и дает представление о том, как выглядел этот город на рубеже ХIХ – ХХ столетий в эпоху своего расцвета.
Все это не может не рождать отклик в душе художника и не воплощаться в его пейзажах. Увидеть в обыденном и повседневном - историческое и художественное, а затем выразить это в своих работах – вот задачи. Которые ставит перед собой художник. Его искусство в подчеркнуто горизонтальных построениях композиций находит умиротворение и гармонию с окружающим его миром, стремясь вселить в души зрителей покой и равновесие.
Большие цветовые объемы, насыщенные множеством деталей и оттенков цвета, придают его картинам торжественное звучание. Большой опыт и мастерство художник приобрел во время свободной копийной практики в Эрмитаже. Точный рисунок, сдержанность колористических решений – дань уважения искусству старых мастеров, академическим традициям.
Категория: Культура | Добавил: Flash777 (30.08.2008)
Просмотров: 258 | Рейтинг: 0.0/0 |
Всего комментариев: 0
Имя *:
Email *:
Код *:

Форма входа

Приветствую Вас Прохожий!

Поиск

Друзья сайта